我的硬核音乐生涯 (武剑仙)

　　自从理性的思辨主义被质疑后，更多人开始重视起了直观的感性。
　　形式与感性一向是美学中重要的问题。
　　“不不！艺术是对于现实形象的认知！！”
　　李文音也寸步不让。
　　“艺术本来就基于有意味的形式而产生的，是一种无意识的表现，形式创造了差异，这是感性所无能为力的，题材并非第一位的，形式才是将一团胡乱的东西变为可以自我把握的东西的东西！”
　　我淦！
　　张潇麻了。
　　要不是实力不允许，张潇简直是想要掀桌子了。
　　你们到底在说点什么啊？
　　为什么我一个艺术生。
　　刚开始还能听懂点。
　　现在怎么完全听不懂了？
　　什么什么什么玩意？
　　阿尔扎克挠了挠头，与张潇对视一眼，颇有一种同病相怜的感觉。
　　【在一群大佬中间的我瑟瑟发抖.jpg】
　　……
　　“不过，我虽然觉得形式美更重要，但来源于感性与现实社会映射的艺术美也是作品比不可或缺的，但我只是觉得，想要表达艺术美的前提，是一定先要将形式美弄清楚！”
　　李文音的话掷地有声。
　　“我觉得，音乐的每一次巨大进步，都是伴随着形式美学的突破，所以，有意味的形式才是最重要的，所以，作为音乐家的我们，首先要做的其实是探寻形式的进步。”
　　此话一出，不少音乐家忍不住赞同的点了点头。
　　李文音自身就是一个活生生的例子。
　　小提琴与钢琴，李文音便表现出了令人赞叹的“形式美学”。
　　从丰富绚烂，具有突破性的技巧，再到表演时有些夸张的肢体动作，无一不透露出形式的美感。
　　而一开始，过于追求绚烂的技巧，而略有缺失艺术美，这是很多反对李文音的音乐家一致认为的。
　　【再厉害的音乐，你不能表现出强烈的情感，丰富的哲学思想，仅仅凭借炫技，那又有什么用呢？】
　　但追求形式美学的音乐家却不这么认为，甚至对李文音极其追捧。
　　更多的形式，才有更多的操作空间。
　　绚丽的技巧，才更能表达出灿烂，复杂，且强烈的情感。
　　“哦，我觉得李先生说的很对。”
　　阿登纳笑了笑，开口道。
　　“我们柏林爱乐乐团与李文音先生合作的时候就很有这样的感觉，在李文音先生的启发下，后续的一些商业演出中，我们在处理音乐感情的时候有了更多的想法。”
　　“形式的突破是能很大程度服务于艺术性的，而且，面对广大观众来说……其实形式美能比艺术美更直观的感觉出来。”
　　“可是……”
　　阿贝尔皱了皱眉。
　　总感觉想说点什么，但说不出来。
　　组织语言，欲言又止。
　　想了想，还是别插嘴了。
　　“对啊，其实形式美就是深刻了内在化，形式美才是给人们带来情感上与精神上满足的源泉。”
　　李文音耸了耸肩。
　　“美属于真理的自行发生。”
　　布里克有些语塞。
　　李文音说的倒也没错。
　　而且，布里克本身也确实是支持“基础音乐”的人。
　　从事艺术行业，去考虑所谓艺术性，艺术价值，或是什么什么深刻的哲学思想，前提肯定都是……
　　【你先把基础的东西给我弄明白再说！】
　　但满足了这一点后，在布里克看来，还是要升华艺术性才是王道。
　　“但终归回到本质来说，艺术作品还是要考虑人这个因素的。”
　　布里克突然眼前一亮。
　　“比如李先生您的情感音乐美学的作品就很多，不说本就非常浪漫主义的曲子，单说这一次的《尼伯龙根》，就充满了艺术美！”
　　“当然了，我也不否认形式美的重要性，但美，更多还是体现在人文关怀上，体现在人类的哲学思想，炽热的情感上。”
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　　那你们吵个蛋子啊？
　　不少并不理解其中意味的工作人员们忍不住齐刷刷的翻了一个白眼。
　　争来争去，还不是说的两项都重要？
　　听布里克的话，李文音似乎很多音乐也都很注重情感与人文。
　　发展？
　　那你们各自发展各自的啊！
　　我潮了！！
　　“虽然我觉得很厉害……但这样的争执真的有意义吗？”
　　一名不明所以的工作人员实在是忍不住了，忍不住小声的偷偷问向身边的吃瓜群众。
　　这名乐呵呵的吃瓜群众，正是毛子小黄毛，伊万。
　　“怎么没意义了？！”
　　伊万眉头一竖。
　　“我跟你说啊！！”
　　看了看四周的大佬，伊万小声的用半生不熟的中文对工作人员说道。
　　“像是这样的大佬，一举一动，一个思想，是可以改变行业接下来发展方向的！！”
　　发展方向！！
　　工作人员顿时就被唬住了。
　　“真的假的？”
　　“真的！！”
　　伊万确信的点了点头，凝重的说道。
　　“千真万确！！”
　　“举一个不恰当的例子……就好像音乐的历史中，曾经出现了贝多芬这个惊才绝艳的天才，将板正古朴，更多是阐述理性的古典音乐，绽放出了炽热的感情火花。”
　　“这种将感性无与伦比的倾注到音乐中，才诞生了后来的浪漫派，影响了无数的人。”
　　在工作人员目瞪口呆中，伊万继续说道。
　　“所以，发展到了现在，市面上的音乐便充斥着满满的感情，你想想，相比于一开始关于宗教，关于祭祀，关于礼节的理性音乐，变成了现在的样子，这都是音乐一步步发展来的！”
　　“当然了，并不是说要以什么什么为尊，只是说未来的发展方向而已。”
　　伊万摆了摆手，嘿嘿一笑。
　　“就像是贝多芬，在形式美上也绝对做到了无与伦比，比如……《命运》的那种压迫感，那种抗争感，其实就来源于形式美……”
　　“但他在情感化的开头却至关重要，这种追求人文精神极大的影响了后代。”
　　“那李文音呢？”
　　工作人员开始不懂了。
　　“李啊，李很特殊吧！可以说是非常奇怪了。”
　　伊万笑了笑。
　　“李的风格其实很奇怪，他受到了贝多芬为首的很多音乐家的影响，风格本来非常的浪漫主义……”
　　“但更是不难发现……李文音也一直在追求形式上的突破。”
　　“其实，经过这一次的音乐会，我们不难发现，李在艺术美上，造诣与他在形式美的造诣上一样，也同样达到了天花板。”
　　说到这里，伊万忍不住耸了耸肩，感到有些荒唐。
　　“所以你看他们的争论，表面上是讲形式美与艺术美哪一方更重要……但其实并不止如此。”
　　“李文音的音乐理念与音乐的美学思想，其实本来就已经将这两种发展到极高了。”
　　“他认为，音乐应该具有形式美，这种必不可少的基础是一切音乐作品的前提。”
　　“他也认为，音乐应该具有文学性，脱离空虚的幻象，追求情感表达的确定性。”
　　“他认为音乐应当表达情感，也更应该具有极高的道德性，这样的人文关怀其实在李文音的作品中体现的非常浓郁。”
　　说到这里，伊万双手一摊，颇有些无语。
　　“你看，都到了这个程度了……”
　　“所以，面对这个时候，李是一定要突破的，所以会用交流辩论的形式来寻求自己内心的答案。”
　　工作人员无语极了。
　　这TM意思不就是……
　　都到顶了，肯定得想办法突破啊！
　　没思路？
　　没思路也不怕！
　　实在不行吵一架也行啊！
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　　于是，李文音便决定搞个交流会。
　　管他突破不突破的……
　　先吵起来再说……
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　　“突破？”
　　“嗯！”
　　听闻工作人员的反问，伊万点了点头，露出了向往的笑容。
　　“李现在的突破，已经不仅仅是他本人的突破了，或者说，很早之前，他的突破，就已经代表了音乐的突破。”
　　“所以，这样的人，别说是一言一行，甚至就是在作品中潜移默化的思维，都足以影响很多事情。”
　　听闻伊万的解释，工作人员忍不住有点咂舌。
　　现在的李文音，已经走到了这里吗？
　　一己之力，影响整个行业？
　　工作人员露出了一种……古怪的神色。
　　有些不敢置信，也有些震惊。
　　“是的，不是你想的夸张，事实要比你想的还要夸张。”
　　伊万笑了笑。
　　“普通的音乐人，或者普通的音乐大师，确实难以做到这样的影响力，但李文音不同。”
　　“这个不同不是源自于他业的地位，而是源自于……他做过的事情。”
　　“他是真的突破过演奏艺术，作曲艺术的行业瓶颈，而非是理想化的张口就来，他的理论，是有着现实行为做依据的，也是有成功例子做铺垫的。”
　　“所以，这样有过突破成就的人，想要如何选择下一步，就变得至关重要了，你们可能觉得李文音很NB，很无敌，怎么样都是厉害的，都是对的，李文音也深知这一点，所以，这个时候就更需要谨慎，不然，影响的不仅是行业，还会影响……”