好莱坞绘制 (我能个儿着呢)

　　这其中节省下来的成本太高了，不管是人力资源，就连拷贝胶片的费用都节省到利润里了。
　　要知道，发行公司的宣发费用中，有很大一部分支出就是电影拷贝。制作一部拷贝的成本在一千五百美元以上，就算是有自己的工厂，照样这也是非常大的支出。
　　可一个加密硬盘的成本，只需要区区几百美元，而且还能反复回收使用，只要不坏，一块硬盘可以用很多年。
　　有了这种方便省钱的技术，好莱坞的制片公司们，会抛弃代表传统的胶片，也就成了理所当然。
　　“都收拾好了，韦恩。”
　　扎克-施耐德的话，打断了他的胡思乱想，韦恩甩了甩脑袋，说道：“ok，让我们回洛杉矶。”
　　《蝙蝠侠：开战时刻》结束了所有的拍摄工作，韦恩第二天就坐上飞机，返回了洛杉矶。在机场告别了剧组成员后，马不停蹄的赶回了庄园。
　　只在庄园停留了一晚，他就给助理小姐放了假，带上两只金毛，赶回了文图拉县的农场。准备陪父母一起过圣诞节。
　　自从这几年的工作越来越忙，韦恩回到农场的次数也越来越少，如果不是这次影片正好赶在这个时候结束拍摄，估计他又会错过圣诞节。
　　1994年12月25号，当他打开门准备在农场里跑一圈时，才发现了外面已经下起了雨，天空中的乌云阴沉沉的，从天而降的雨水就像一串串珠帘，还在不停的下着。
　　“小子，你有多久没早起锻炼过了？”
　　听到老格林伯格的说话声，韦恩才发现在走廊下的的父亲，叼着一个硕大的烟斗，坐在门口看着外面罕见的大雨。
　　“可能有几个月了吧？谁知道呢。”他耸了耸肩，坐到了父亲的身边。“我实在是太忙了，每天醒来就有一大堆工作在等着我处理。”
　　两只金毛迈着懒洋洋的步伐，也从客厅里走了出来，紧挨着他的腿边趴了下来。
　　天上的雨渐渐小了下来，阳光刺破了乌云，照在白茫茫一片的牧场中。冬日里的太阳很耀眼，却没给人带来一丝温暖。
　　韦恩从口袋里掏出香烟，点燃深吸了一口，洛杉矶的天气应该比纽约暖和的多，可他却并没有感觉到差别。
　　抬手摸了摸已经秃了的脑袋，老格林伯格仔细盯着他看了一会。“你的精神还不错，比昨天到家时要好的多。你还很年轻，要知道，工作可不是生活中的全部，别给自己太大压力，你已经很出色了。”
　　“可能是回到家，让我彻底放松下来了吧。”
　　伸手揉着两只硕大的狗头，韦恩叼着烟，看着牧场中逐渐停下来的小雨。“这次的制片成本太高了，上亿美金的投入，给了我充足的创作空间，可同样压力就像是一座大山，压在了我的肩头。”
　　“亲爱的，你给自己的压力太多了。”安娜-格林伯格穿着围裙，端着两杯冒着热气的咖啡走了出来，把咖啡放到桌上，轻轻吻了一下他的脸。
　　“妈妈相信你会继续成功，哈尼，你现在是妈妈最大的骄傲，所以，不要太强迫自己工作。”
　　韦恩脸上泛起笑容，点点头端起咖啡喝了一大口，这就是他总是想回来的原因。不管是什么原因，让他莫名其妙的来到了这边，老天总算待他不薄，给了他一个幸福无比的家庭环境。
　　老格林伯格同样乐呵呵的叼着烟斗，母亲转身回到厨房，去继续做早餐，农场里一如既往安静的氛围，让韦恩疲惫不堪身心，都渐渐的放松了下来。
　　本来应该待两天，就准备赶回洛杉矶，可他却一直住到了新年之后，和父母一起度过了94年的最后一天，他才在95年的第一天，坐上车子回到洛杉矶，继续自己没完成的工作。
　　农场里一切都很好，安静祥和的生活让人着迷，韦恩因为在家多待了几天，完美的错过了剧组的狂欢派对，只是他并不遗憾就是了，本来他就不是派对生物。
　　经过短暂的休息过后，韦恩又来到了华纳兄弟制片厂中的一间后期工作室，开始《蝙蝠侠：开战时刻》的后期工作。
　　后期工作的基础无疑就是影片剪辑，别看前面累死累活的拍摄，可那些繁琐劳累的拍摄工作，也都是在为了剪辑而服务。
　　不过有个好消息，就是在每天拍摄之余，剪辑师道恩-斯科特都在观察，有时甚至还会和他去拉片室讨论方案，前期拍摄就有剪辑师深度参与，也算为这一步工作奠定了基础。
　　“我们得尽快把预告片剪出来，华纳兄弟那边一直在催促。”
　　等人都到齐了，道恩-斯科特率先开口说道。
　　“没问题，就按我们之前商量好的来，超级碗那种狂热的场景，我们的预告片也要符合那个气氛。”
　　韦恩点了点头，想了想继续说道：“别去管什么连续性，也别去管什么故事逻辑。我们只有短短的三十秒钟，只要把影迷喜欢的火爆镜头剪进去，再加上少部分蝙蝠侠的装备镜头，做到能够引人注意就够了。”
　　“ok，没问题。”
　　“韦恩。”蒂姆-伯顿等他们交流完，才开口说道：“影片的配乐工作，我找来了配乐大师汉斯-季默，他的团队会在看过粗剪样片后，立即着手制作影片背景配乐。”
　　“好的，回头我和他聊聊。”
　　影片开始第一遍粗剪前，或者说影片还没开拍前，他就有了自己的剪辑思路。克里斯托弗-诺兰在剪辑中，喜欢玩很多花活，最喜欢打乱影片的叙事，善于穿插着各种镜头来讲故事。
　　然而韦恩终究不是克里斯托弗-诺兰，从道恩-斯科特下第一刀开始，他就给对方明确了剪辑思路，这部影片会以线性叙事为主，这既是他最擅长的制作方式，也更能降低观影门槛，让更多的普通人也能随着故事看明白电影。
　　也就是说，《蝙蝠侠：开战时刻》肯定会以多线叙事的形式呈现， 尤其是影片的开头部分，几乎不会有穿插闪回的运用。
　　我们都知道一个道理，把好吃的食材做成一道好吃的菜，其实很简单。但是要把非常名贵的食材，做成一道大锅菜，让大部分普通人都觉得好吃，那肯定就需要一点技巧了。
　　韦恩现在就在做着这样的工作，像蝙蝠侠这样让人耳熟能详的故事，想要制作出来，还符合大众影迷的胃口，这绝对需要有些水平。
　　他不但要做第一个拍摄超级英雄拍摄出严肃黑暗气质的导演，还要把这部黑暗史诗，制作的如同歌剧一样有气魄。
　　将之前虚拟虚化的漫画世界，拉入到冷峻现实的环境，在拍摄时，影片的打光韦恩就用了很多聚光灯，人物也常常使用轮廓光。从这种手法上，就是舞台剧的布置。
　　当然了，这一部只是起了个头，在之后的两部曲里，他会更加加强这种效果。
　　加上高耸空旷的空间布局，暗部全看不见，以及效果音的收放配合，会让观众感到威严感扑面而来。


第262章 不杀的英雄来了
　　毋庸置疑，影片的主题就是黑暗严肃，既然没办法使用更多的大尺度镜头，韦恩就只能多在这方面下功夫。
　　利用拍摄时故意营造的灯光，人物轮廓光的舞台效果，加上黑暗沉重的故事核，尽力的营造出所谓的歌剧气魄。
　　即便所有人都知道这是漫画人物，韦恩也尽力赋予了布鲁斯-韦恩贴近真实的情感转换，要让观影的影迷感受到，蝙蝠侠除了有钱，实际上跟你我一样拥有迷茫和恐惧，在精神上他同样是个肉体凡胎。
　　这样就能保证，布鲁斯-韦恩虽然拥有强大的力量，又能从精神层面把角色拉入到现实，而不像漫画中超级英雄那样，一个个的都是神，一个个的都遥不可及、天赋异禀。
　　其实想一想，人这种复杂的生物，绝对不喜欢跟各方面完全碾压自己的人做朋友，也不想跟完美的人做朋友。
　　韦恩笔下的蝙蝠侠，就是一个缺点和优点都极为突出的超级英雄。他拥有无与伦比的力量，精通全世界所有的格斗术，还身穿一身高科技装备。
　　可却仍然会像普通人一样会遇到挫折，心中藏着恐惧与迷茫，仍然需要经历挫折找回自己。
　　其实这完全可以参考，引起剧烈社会轰动，对大众影迷起到强烈煽动性的《小丑》。一个被身边的人逼迫下，逐渐变坏的社会底层，韦恩要让影迷观看后出现信服感，甚至要他们去相信，这两部影片出现人物联动，绝对不是巧合。
　　首先就要肯定人物设定上的成功，比如从电影中就能联想到的小丑亚瑟，一个不完美，甚至在某些方面失败的人，通过不断自我成长，在到最后的逆袭，才是大部分观众想看到的。
　　好莱坞过往的无数影片告诉他，这种天生不完美的主角，至少是成为优秀作品的第一步。
　　哪怕就算过两年要拍克拉克-肯特，韦恩也会把这个人间真神拉下神坛，给他找一个观众都能接受的缺陷，再让大超通过自我成长去变成那个钢铁之躯。
　　《蝙蝠侠：开战时刻》是一整个系列的开头，只要获得了预期的效果，证明现在的影迷能够接受黑暗严肃的故事结构，之后的一整个DC宇宙，韦恩都会遵循这个基调。