奶爸:我曲爹身份被女儿曝光了 (仇雕)

　　让整首曲子呈现出一种大气感。
　　而不是那种小家子气的音乐。
　　刺耳的合成器作为loop。
　　时间一分一秒流逝，在这一分半钟里，每个听到这段音乐的人，都感觉自己的耳朵在被一位“天使”亲吻。
　　一分半钟的前奏里，
　　创作者使用乐器刻画出从动机到犯罪再到审判的画面。
　　没有一句歌词！
　　但整个前奏已经构造出一幅幅生动真实的画面。
　　用音乐讲故事！
　　而不是用歌词讲故事！
　　这首《以父之名》做到了。
　　普通听者只会觉得前奏好听，有画面感，并且时常达到一分四十秒的前奏非常奢侈。
　　但在专业的词曲人听来，却是满心震撼。
　　石让听到《以父之名》的前奏就已经坐不住了。
　　他本是坐在沙发上的。
　　现在已霍然起身。
　　古典吉他、弦乐、木贝斯、竖琴、弦乐、男声祷告、歌剧女声……
　　旋律带动着画面变幻。
　　音乐和故事都随着乐器的变化而流动起来。
　　这么多乐器搭配在一起竟不显丝毫嘈杂和累赘，反而呈现出一种别样的气质来。
　　虽然和他的交响乐式编曲有着很大的差别。
　　但却有异曲同工之妙。
　　那就是用旋律用乐器讲故事！
　　“这编曲……神了！”喜知郎道。
　　石让激动地心情久久难以平息，“他才二十七岁啊！编曲水平已与我相当……”
　　没错。
　　《以父之名》的编曲让石让说出了苏晨编曲水平与他相当这样的话。
　　他没有说超越。
　　但苏晨还年轻，他认为超越他，只是时间问题。
　　现场的李宗胜、黄占、罗群等人也是一个个听呆了。
　　首先一分四十秒的前奏相当奢侈。
　　其次这样的神级编曲！
　　已隐约有了石让交响乐式编曲的味道。
　　不仅如此，它还极富有俗称的个人特色。
　　“这是模仿交响乐式编曲？”罗群低声说道。
　　李宗胜闻言摇了摇头，“有类似的痕迹，但模仿的成分只有很小。更多的是创新。将编曲拆开来看，其实也没什么大不了。但让它们交织在一起，偏偏碰撞出了奇妙的化学反应！可能这就是苏晨吧！”
　　“一个会刻进华夏音乐史的天才音乐人！”
　　专业词曲人的反应尚且如此。
　　直播间粉丝在听了白白胖胖的实时解说以后，就差将整个直播间搞崩溃了。
　　那场面之热烈！
　　可以用失控来形容。
　　弹幕密密麻麻。
　　“用了这么多乐器吗？”
　　“祷告和歌剧女声，简直让我欲罢不能。”
　　“很暗黑风有没有？”
　　“奢侈的前奏！”
　　“一分四十秒的前奏！！这是苏晨故意用来秀的啊！”
　　“神仙编曲！”
　　“就这编曲，就已经让我跪下了。”
　　“被苏爹装到了。”
　　“除了苏爹，就问还有谁！”
　　“啊啊啊啊！苏爹不是人啊！是神！神在写歌啊。”
　　“无敌前奏。”
　　……


第349章 这歌太费烟
　　在《以父之名》的前奏中，除了它超神的编曲，那声女高音吟唱也被许多人津津乐道。
　　似乎那声吟唱给整首歌注入了某种独特气质。
　　嗯……
　　也不知道听者都什么脑回路。
　　弹幕里竟然有人说那女高音是唢呐……
　　“哈哈哈，那音高和音色，的确有点像唢呐。”
　　“如果换成唢呐，会是什么效果？”
　　“还能什么效果？帮派在坟场祭奠呗！”
　　“卧槽！！你那么一形容！还真有点那感觉了。”
　　在人们的惊喜与震撼中。
　　《以父之名》一分四十秒的前奏之后，苏晨终于进入了演唱状态。
　　“微凉的晨露
　　沾湿黑礼服
　　石板路有雾
　　父在低诉
　　无奈的觉悟
　　只能更残酷
　　一切都为了通往圣堂的路
　　吹不散的雾隐没了意图
　　谁轻柔踱步、停住
　　还来不及哭
　　穿过的子弹就带走温度”
　　《以父之名》风格非常特殊, 复古钢琴搭配上歌剧元素，曲调跳脱，与市面上几乎所有的流行乐区分开来。
　　独树一帜。
　　演唱部分依然是说唱。
　　节奏稍微偏快。
　　因此又为这首作品营造出一种暗黑的紧迫感。
　　歌词以天父、教父、父亲三者为主轴，讲述天父的无私，教父的无奈，父亲的慈悲。
　　同时也彰显人从男孩成长为男人的无奈。
　　无论天父、教父、还是父亲！
　　都是成熟的男人。
　　而在成长与成熟的路上, 总会经历无奈和痛苦。
　　“我们每个人都有罪
　　犯着不同的罪
　　我能决定谁对
　　谁又该要沉睡
　　争论不能够解决
　　在永无止境的夜
　　关掉你的嘴
　　唯一的恩惠
　　挡在前面的人都有罪
　　后悔也无路可退
　　以父之名判决
　　那感觉没有适合字汇
　　就像边笑边流泪
　　凝视着完全的黑
　　阻挡悲剧蔓延的悲剧会让我沉醉”
　　黑暗的沉重感压迫而来。
　　每个人都有罪，犯着不同的罪……仿若忏悔式的歌词流淌开来，然后闭嘴沉默, 接受以父之名的判决。
　　而就在这时曲段忽然一变。
　　“低头亲吻我的左手
　　换取被宽恕的承诺
　　老旧管风琴在角落
　　一直一直一直伴奏
　　黑色帘幕被风吹动
　　阳光无言地穿透
　　洒向那群被我驯服后的兽
　　沉默地喊叫沉默地喊叫
　　孤单又开始发酵
　　不停对我嘲笑
　　回忆逐渐延烧
　　曾经纯真的画面
　　残忍地温柔出现
　　脆弱时间到
　　我们一起祷告”
　　这一段歌词也是承接那一句“我们每个人都有罪”这一句的。
　　它延展开来。
　　刻画出一位已跨过纯真年代的男人的痛苦与无奈。
　　面对着黑夜！
　　他是孤独的。
　　时而也是脆弱的。
　　每当脆弱时，便开始祷告。
　　接下来的歌词便像是祷告词一般。
　　“仁慈的父我已坠入
　　看不见罪的国度
　　请原谅我的自负
　　没人能说、没人可说
　　好难承受
　　荣耀的背后刻着一道孤独
　　闭上双眼我有看见
　　当年那梦的画面
　　天空是蒙蒙的雾
　　父亲牵着我的双手
　　轻轻走过
　　清晨那安安静静的石板路……”
　　歌曲进入间奏部分。
　　在间奏中最令人印象深刻的便是那砰砰砰的三声枪响！
　　枪声运用在编曲中，与曲调、歌词相得益彰。
　　将整首作品的暗黑格调再次提升到了一個全新的水平和高度。
　　纵观全曲，
　　其实还有一个点值得一提。
　　周董在写歌的时候经常使用一个技巧！
　　即复调形式创作旋律。
　　这也是周董的作品在市面上能有如此高的辨识度的原因。
　　在《以父之名》第二段，这种形式创作便十分明显。
　　复调旋律创作，什么意思呢？
　　即在周董的作品中，大量使用演唱+说唱的形式去创作和演绎。
　　一段演唱，加说唱，然后再将二者合并。
　　仔细去听《以父之名》第二段，就能体会到这种复调的奇妙。
　　听完整首歌粉丝们直呼出不来！
　　“好帅啊！！”
　　“真的我被这首歌帅到了！”
　　“我从这首歌里面听出了男人味！你们信吗？”
　　“荣耀背后刻着一道孤独！最喜欢这句歌词。”
　　“那几声枪响……我感觉这首歌写的是帮派吧？”
　　“应该是的！穿西装打领带的那种……西装暴徒！”
　　从最开始的前奏恐怖的编曲，再到歌词，再到演唱，苏晨几乎将整首歌完美呈现。
　　当然最惊艳的还是它的编曲。
　　本身这首歌的“听感”就很震撼。
　　再加上白白胖胖的专业解说，粉丝们对这首歌的评价高得离谱。
　　就连李宗胜都如是道：“这首歌恐怕是华夏乐坛天花板了！”
　　而直播间的调侃则更加疯狂。
　　“卧槽！！我愿称苏爹为歌坛教父！”
　　“苏爹以一己之力将华夏乐坛提升了一个档次啊。”
　　“什么歌坛教父！分明就是歌坛叫父！”
　　“苏爹：这下这个称呼实至名归了吧！”
　　“以后应该叫苏父了。”
　　“哈哈哈苏爸爸！”
　　“诶……乖儿子。”
　　之后弹幕里全都是歌坛叫父！！
　　苏爹、苏爹之类的飘满了整个直播间。
　　石让听完《以父之名》久久说不出话来。
　　这期《k歌之王》中苏晨带来的三首作品都非等闲。《千百度》歌词超神，句句是诗。
　　《床边故事》十一个作曲力压《十二月诗》。
　　现在这首《以父之名》的编曲更是与《颂》分庭抗礼。
　　“全能天才！”石让感叹道。
　　三首歌感受下来，石让发现苏晨好像没有任何短板……这就很恐怖。