我的硬核音乐生涯 (武剑仙)

　　“真的？！”
　　看着李文音自信满满的样子，陈国涛有点相信了。
　　毕竟，虽然现在似乎没有国风这个概念，但李文音在做过许多尝试以后，也确实引领了一些人尝试运用更多的民族元素来制作音乐。
　　没有多说话，下午，李文音一头扎进休息室中，进入到了系统空间。
　　工作紧任务重，差点没累死。
　　——
　　直到当晚的八点半，一行人在校门口集合。
　　“行不行啊……我咋觉得这么不靠谱？”
　　几名学生交头接耳道。
　　“可不嘛……李文音也真是感想，居然带老教授去蹦迪？”
　　“这不稀奇……稀奇的是老教授们居然同意了？！”
　　“啧啧！也就是李文音了，换一个估计得被骂死！”
　　“厉害了……我辈楷模。”
　　一行人浩浩荡荡的来到了校外不远处的某家酒吧。
　　老教授们毕竟不适合熬夜，所以，李文音也并没有找午夜场的酒吧。
　　李文音早已提前与老板打好招呼，订了一间包厢，又留出了一排卡座。
　　毕竟，老教授们年纪比较大，不太适合直接下舞池蹦迪……
　　而将一行人接入场地后，李文音戴着墨镜，穿着一身休闲服，站在舞池后面的dj台上。
　　DJ设备上放着两张黑胶唱片。
　　讲真，正经DJ……谁TM用U盘啊！
　　用U盘直接放歌的，那不就是开关管理员嘛？
　　有手就行的东西，算不得DJ！
　　手盘设备是一名DJ最基础的操作，也是对DJ这个行业最基本的尊重。
　　九点的时候，酒吧里面便已经来了不少人。
　　差不多占据了所有座位的百分之七十以上。
　　“Are you ready？！”
　　李文音看到人已经来的差不多了，轻轻一笑，播放起了唱片。
　　轻轻推动其中一张唱片旁边的音量键。
　　老教授们看着舞池最里侧，DJ台上的李文音，露出了浓厚的兴趣。
　　民族音乐蹦迪？会是什么样子的？
　　轻拨筝响，笙笛鼓入！
　　所有来酒吧玩的年轻人顿时一愣，旋即面色古怪的看向了台后的李文音。
　　你……放错BGM了吧！
　　老教授们也眉头微皱。
　　古色古香的民族乐虽然好听，但是……这和蹦迪可差远了！
　　当然，因为灯光的原因，观众们看不到李文音的长相，更看不到李文音嘴角上莫名的笑意。
　　感受一下，什么叫做。
　　《音波功》！
　　突然！
　　悠扬的古乐中，随着筝音的递进！猛然切入了重拍的回响！！
　　卧槽！
　　观众们好悬一口酒喷出去。
　　以为是民乐，没想到居然是dubstep！！
　　回响重拍！
　　强烈的重低音与鼓点，最适合蹦迪的电子音乐之一！！
　　李文音双手不断的操纵着设备，控制节奏感与音效。
　　骤然的停顿让观众们的心跳忍不住漏了一拍！
　　刺耳的beat中夹杂着古色古香的音乐！却只显得更轻灵。
　　教授们很显然便是一愣。
　　但随之眉头蹙的更紧了。
　　虽然还算是很了解电子音乐的，但明显没想过会有人，将两种驴唇不对马嘴的音乐结合在一起。
　　但现在看起来效果似乎还不错。
　　音乐很古风，而beat却很新潮。
　　刺耳的电子摩擦！强烈的鼓点！回旋的音效。
　　却完全没有抹去古风音乐的那种潇洒与优美。
　　很明显，观众们在错愕以后，顿时变得惊喜了起来。
　　当然，虽然这首歌还不足以让他们蹦起来，但绝对可以做一个极好的开场！
　　李文音对着麦克风，对台下吼道。
　　“今天的国风电音专场！只是刚刚开始！！”
　　轻柔的筝音落下，通过李文音的操控处理，很柔和的切入到了第二首歌曲。
　　消失的beat轻轻响起，清脆的梆子打起了渐变的节奏！
　　本来两种beat相距甚远的音乐，却通过现场的特效音处理自然过渡。
　　这就是DJ的切歌技巧！
　　调整鼓点，慢慢靠拢，然后渐变，最后引入旋律！
　　一个DJ到底专业不专业，在这么一方面就可以看出来。
　　梆子，电子合成音的古筝音色走出了一段轻灵的旋律。
　　低音重鼓在合适的时候轻轻切入，完全不显得突兀，反而让音乐变得立体了起来！
　　（断！）


第233章 《浣花溪》！
　　蓦然，人们发现，这种古曲，搭配上电音的创新，居然带来了一种完全不同的感觉。
　　这种感觉说不清，但就是感觉很TM高级！
　　像是酝酿着千年文化的古国，攀登在科技的高峰之上！
　　就仿佛一名偏偏的佳公子，没有抚琴，而是掏出了架子鼓，开始叮叮咣咣起来。
　　这样的冲击，还从未见过！
　　李文音笑着切换着音轨，步入到主曲却蓦然产生了极大违和差的停顿！情绪在这一张一弛中开始酝酿递进！让人心脏都仿佛漏跳了一拍。
　　正经的DJ，在进行混音的时候，并非是只放一首歌，你听到的电音，表面上是一首歌，但实际上，是两首歌在一起放。
　　节拍，旋律，和声等等。
　　酒吧蹦迪，一般十点的人数便会步入高峰。
　　九点开场，一般正经的迪杰不会让气氛迅速火爆，而是酝酿一波又一波情绪的铺垫与爆发。
　　就好像有的酒吧，去一次就感觉累的不行，嗨是很嗨，但神经不断绷紧的感觉更让人容易疲劳。
　　而真正去酒吧的大头消费者，还是上班族。
　　上班族要的是发泄情绪，休息，而不是一味的嗨爆炸。
　　所以，DJ掌控这种情绪上的节奏感，就很重要。
　　慢摇这玩意，你需要慢慢的再摇起来。
　　上来就是天雷勾地火，艾瑞巴蒂切克闹一整宿的酒吧基本都黄了……
　　舞池后方的李文音，拨动旋钮间，手指在碟片上轻搓。
　　古风与电音的冲击，猛然间回溯停顿的重拍，勾勒出了别样的魅力。
　　并不是很吵闹的音乐，电子音效与强烈的鼓点中，轻灵的古乐荡开，居然神奇的让人放松了下来。
　　教授们面露异色。
　　民族古乐的大气，回响的贝斯，连击的hit鼓点，时而停顿时而搓碟的额外彩蛋特效，完全不像是生拼硬凑在一起的。
　　这群搞了一辈子音乐的老人，很清楚的就能听出来，这完全不是生搬硬套，而是融会贯通。
　　五声音阶，民族配器，节奏鼓点，只是这个曲子的骨骼！
　　真正的精髓，是这个电子乐带给人们的意境。
　　仿佛是莺飞草长的春天，漫步在落满花瓣的公园，清风拂过，溪水流淌。
　　猛然间，歌曲进到了后半段的drop中。
　　大气的感觉荡在酒吧的每一处。
　　人们感觉并非是在酒吧。
　　仿佛是乘着风，享受着大好的河山！
　　民族古乐与电子音乐的融合，竟然如此的惊艳。
　　教授们感到有些惊异。
　　就算已经很高估李文音了，但此时还是觉得李文音是被自己低估了。
　　自成一派！引领潮流数十年！
　　就像是李文音在娱乐圈的影响力，似乎远远不及他在古典乐中的影响力，恐怕就是如此。
　　太超前，未必一定会火爆的异常！
　　几名学生忍不住互相对视了一眼。
　　太TM不是人了。
　　市场经过酝酿，《七里香》都已经火遍了全国。
　　可以说，当下最火爆的歌曲……是七里香。
　　红了，更红了，然后好像是有点沉寂了以后，又迅速的再次翻红。
　　但是殊不知，李文音……现在已经开始玩起了电音！开始玩起了民乐！
　　无论从天马行空的灵感上，还是发人深思的深刻内容上。
　　无论从绚丽的技巧，还是到动听的旋律。
　　李文音走的实在是太快了，快到乐坛实在是追不上脚步。
　　——
　　歌曲逐渐的步入到了结尾！
　　在夜店中出现的音乐类型，实际上不仅仅是电音。
　　嘻哈，摇滚，甚至各类民谣，出现的时间也都不同。
　　比如电音，就非常适合开场与推进情绪，也可以用作夜场高潮。
　　而富有强烈节奏感与律动性的嘻哈，更适合在气氛火热后组织顾客们摇起来，也就是俗称的蹦迪。
　　至于民谣那就更多了。
　　民谣风格不一，范围也太广，也难以细致划分，但狭义上的安静民谣……
　　也就是常见的那种，抱着吉他的忧郁文青。
　　这种民谣比较适合在第一波主高潮后才会表演，留给顾客们休息，聊天，喝酒的时间。
　　经过两首音乐的发酵，热度也已经逐渐提升。
　　这也就是所谓的暖场音乐！
　　第三首音乐的节奏，继续无缝切换过来。
　　调试beat的节奏线，开始对拍。
　　节拍速度实在是不相对，所以在接下来的混音，交叉混拍后，李文音凝神，仔细听着耳机中的节奏，完全没有疏漏。
　　所谓的疏漏，拿dj行业话来说，就是跑马。
　　拍子对不上音乐，当场爆炸，直接车祸现场。