华娱之黄金年代 (老徐牧羊)

还有影片一开始的亲情部分，可以大幅度消减，至少应该能缩减10分钟左右的放映时间。

然后，宇航局被发现时的一系列废话也可以快进，反正大部分观众所关注的只是电影当中绚烂的虫洞、黑洞！

当然，这些针对的都是影院上映的版本，之后的DVD发行，肯定会按照原版169分钟长度剪辑。

……

“其他角色确定了吗？”

沈临看着眼前超过两米的空间站模型，一边在心里感叹好莱坞的强大工业体系，一边询问演员的相关问题。

这个空间站模型就是电影中出现的环形空间站，沈临坚持使用胶片拍摄，坚决不用CG技术。

“有很多种科幻电影是，对接镜头不拍，因为很难！所以它们会直接跨越过去然后进入到的牛逼的情节”沈临在说服迪克“我们的《星际穿越》不一样！这是一部人类很有可能达到的太空旅行，所以对接这样的镜头很重要，所以，我们必须花较长时间来拍摄漫游者号第一次对接的耐力号的整个过程，即使它在剧本里只是被提到了一下。但是，在剪辑还有成片的时候，它成了一个重要的决定节奏的因素。”

迪克被说服了，微缩摄影是这部电影特效的重要组成部分！

为此，整个迪士尼工作室按照沈临的要求，打造了1:151比15大小的完整耐力号圆环模块的微缩模型，和在建的1比5大小的火箭模型，以及那个比例的漫游者号和登陆者号，所有模型都有着煞费苦心的细节，以在宇宙背景下拍摄中景时能保持飞船的质感。

迪克清了清嗓子:“其他角色的人选已经确定，迈克尔·凯恩答应出演教授，年幼的墨菲，我们找了麦肯基·弗依，其他的角色，韦斯·本特利、卡西·阿弗莱克、约翰·利特高也答应出演。”

“那我们什么时候可以开始拍摄？”

看着眼前的一堆缩小的飞船模型，沈临有种压抑不住的冲动！

整部《星际穿越》，一共涉及三种飞船，母舰永恒号、运输机登陆号、巡航机徘徊者号。

永恒号的设计在科幻电影中很常见，就是那个环形的太空空间站。

旋转的永恒号为飞船内部提供了重力，摄制组也用不着再花心思拍演员在舱内漂浮了。

另外，永恒号的尺寸设计经过精确计算，既要保证容量大、能够长时间在轨运行，又要确保在穿越虫洞、接近黑洞时足够牢固而不会散架。

最后，永恒号的直径设定在虫洞直径的百分之一，这样的尺寸正好能维持它不变

徘徊者号是用来登陆两颗行星的飞船，它的设计更接近流线型，就像一辆太空跑车。

整个摄影棚内同样搭建了徘徊者号的全尺寸模型，并且安放在万向架上，用以模拟飞船飞行时的姿态。

徘徊者号的椅子是能动的，制作组在模型的椅子上安装了液压轴，可以根据剧情需要实现椅子的倾斜。

“这个取决于你，你想什么时候开拍，都可以！”

迪克看了看四周，然后满脸微笑的说道。

“行，那我们三天后前往加拿大，直接拍摄吧，对了，玉米种好了吗？”

沈临要求拍摄的时候，实地种植超过五百亩的玉米！

“已经好了，沈，你确定1.5亿的成本够？”

“当然，我的计划书写的很详细。”

“实在不行，我们可以提供2亿的拍摄成本。”

“不需要吧，再说了，那些玉米咱们还可以摘了卖呢！”

显然这句话是在开玩笑，五百亩的玉米能值多少钱？如何跟一亿五千万的成本相提并论！

沈临很明确的拒绝了库克迪克的关于加大投资的想法。

很简单，迪克一方经过半年的市场调研，发现《星际穿越》这一类的科幻片有着很高的市场认可度，他们不甘心只做合作者，或者说不甘心只拿三分之一的票房分成！

能用一亿五千万完成的拍摄为什么非要用到两亿呢？

“行，那我马上联系斯嘉丽约翰逊，事实上，我们已经给她还有安妮发送了剧本，她们两位对剧本都很有兴趣。”

“可我对安妮没有兴趣！”

沈临白了库克一眼。

话说，他也搞不懂为什么迪士尼方面还有原来的诺兰那么喜欢用安妮，不知道她已经被全民抵制了吗？

寡姐多性感！

第六十四章磨合！

2013年，八月十七号，《星际穿越》宣布开机。

后来，影片主演马修·麦康纳表示自己没有试镜，只是跟导演沈临聊了一个小时。

一周后读过剧本，便确定加盟。

斯嘉丽约翰逊更是如此，她表示自己甚至没见过导演，只知道是个很年轻的亚洲人，曾经编写过《广告狂人》还有《绝命毒师》，这些就够了！

宣布开机之后，当天，剧组转移到了加拿大阿尔伯塔省，进行实景拍摄。

整部《星际穿越》除了大部分的太空戏份需要集中在摄影棚拍摄，其他的拍摄都是实景拍摄，主要集中在加拿大的阿尔伯塔省，对了，还有冰岛。

冰岛的拍摄主要就是为了极冻星球。

沈临穿鞋身高是一米八，跟老美的平均身高差不多，跟剧组站在一起倒也不会太不起眼！

整个剧组差不多八十多人，主要指幕后人员，加上演员也不到一百，毕竟是实地拍摄，也用不着那么多人。

整个场景早就在半年前就已经按照沈临的要求着手准备，一望无际的玉米地让整个场地显得十分空旷！

很符合影片的氛围！

库克迪克给沈临安排了三位副导演，达里乌斯·德·安德拉德，盖瑞·哈维斯还有布兰登·兰伯丁。

沈临把第一天的拍摄定为玉米地的追逐戏份！

毫无疑问，难点很多！

首先，沈临想要展示在银幕上的不止是航拍出来的镜头，还需要激烈的车内实时场景！

台词还有表演部分，沈临倒不是特别担心，如果迪士尼选的演员连最基本的表演都没办法达成，那库可迪克的简直太愧对迪士尼三号人物的头衔了！

剧情是这样的，库珀送两个孩子上学，顺便参加家长会，路上居然碰到了一台无人机！

库珀很激动，他决定追踪无人机，其实无人机出现的主要目的就是为了引出重力异常！

沈临要求库珀的皮卡紧跟着无人机而且能在一行行地里划割出地带。

这点很重要，商业电影需要爽点，画出的一道道地带就是爽点！

在地面上参与追逐戏是库珀的卡车，一部2013年新款道奇，由美术部门做旧让它看上去开了很多年了。

对了，道奇公司给了将近三百万美金的赞助费！

还是太少了，如果换了其他名导，至少能有五百万的赞助费！

地带是惊心动魄的追逐戏的轨迹，当卡车以高达70英里每小时的速度开过玉米地时，肯定很危险！

所以，演员不可能亲身上场！

就算演员们愿意，儿童保护法也不愿意！

为了保证镜头的浩瀚以及真实感，沈临想要IMAX摄影机贴近演员拍摄。

对了，简单介绍一下，一架IMX摄像机的重量是80公斤！

如何既要实现追逐的安全，又要像沈临设想的把一切用摄影机捕捉下来？

整个团队利用了“吊舱平台”系统，而不是用摄像车牵引卡车。

防滚架安装在卡车车顶上，由一个特技驾驶员控制装置的操作。

整体的拍摄当然不能让马修操作皮卡，特写镜头给到的马修还有那两位小演员，并不是真正呆在车内，而是现场模拟的驾驶位置！

而摄像机就在沈临想要他们在的地方。

负责道具的科特尔，他后来在接受影片相关采访时候回忆说，“安装吊舱平台后，车内的演员们在玉米地的深处，但从车顶操控卡车的司机有很好的视野，所以它是一个拍到我们想要的追逐镜头的百分之百安全并酷炫的办法。”

“Ａｃｔｉｏｎ！”

一切准备完毕，沈临终于叫响了他在好莱坞第一次大制作的开始声！

剧组分两拨拍摄，沈临的摄像机对准的是安全呆在玉米地中央的马修还有两个小演员。

至于特效人员驾驶的真正飞驰的卡车戏份，他没有跟踪拍摄，交给了第一副导演达里乌斯。

“老爹，我们跟丢了？”

“当然不是，稍等一下，我让它转个圈！”

“哇！真可爱！”

“你来试试，对，就这样！”

终于无人机停下。

对了，这个无人机也是实拍的无人侦察机，当然，并不是马修操作，毕竟这是老美军用的无人侦察机！

“美国和德国的控制中心十年前关门，所以它至少飞了十年！把大号扳手递给我！”

库珀看到无人机之后的反应很激动，很符合人物性格——他本身是一位宇航员！

“咔！很好，下一个场景！”

大概看了看监视器，沈临对于这一段的表演很满意。

下一段场景依旧是玉米地。

这个时候富含C90的空气派上了用场。

‘风沙’几乎不用模拟，直接现场就是。

“听说你在学校的谈话不是很愉快？”