重生之叱咤乐坛 (高音上不去)

全场又是一阵笑声。

温文快步走上舞台，将吉他递给叶梓。

叶莺立刻安排人手上台布置两只立式麦架，一只用来安放演唱话筒，另一只安排给吉他。考虑到吉他弹唱的原因，叶莺又让人送上了一把高脚凳子。

见此情景，全场再次掌声雷动，伴随着阵阵呐喊。

现在这个时代，吉他弹唱可是大学生们最最喜闻乐见的演出形式之一，简单方便，效果也相当不错。前面的新生文艺汇演就有过这样的节目，当时就曾受到了大家的欢迎和好评。

当然，他们现在肯定更加期待叶梓的弹唱。

……

临时准备，叶梓手里的自然还是那把古典吉他，并不是最适合弹唱的钢弦木吉他。

不过对于叶梓来说，问题不大。

钢弦木吉他自然有钢弦木吉他的独特味道，用来弹唱那是最合适的吉他种类，这本来就是钢弦木吉他最主要的功能之一。不过尼龙弦的古典吉他如果运用得当，同样也能在弹唱当中使用，而且还会具有钢弦木吉他无法表现出来的那种特别的味道，只不过使用古典吉他来进行弹唱的话，在弹唱的过程当中就不能过多使用钢弦木吉他最常见的扫弦技巧而已。

对于叶梓的古典吉他演奏水平来说，这真的构不成什么问题。

屈起右腿坐在了高脚凳子上，吉他稳稳的放在了右腿上面，叶梓一边轻拨琴弦调试音准，一边对着立式麦架上的话筒继续说道。

“看到我现在这个样子，相信大家一定已经知道我要为大家弹唱一首歌曲，没错，就是吉他弹唱。”

“可是……弹唱一首什么歌曲好呢？”

叶梓又像是在自言自语，又像是在问台下的师生们。

“唱一首《迟到》吧~~~”

“《外面的世界》~~~”

“随便来一首~~~”

“……”

礼堂内外，师生们大声在为叶梓出着主意，大声喊叫着自己喜欢的歌曲名字。

“呵呵，大家说了这么多歌曲，我唱哪一首都会得罪其他人，而且居然没有我的歌曲，我生气了！所以我决定，这些歌曲……”叶梓稍稍暂停了一下，想卖个关子。

“全唱了~~~”台下的一个男生突然站起来大声喊道。

他的建议立刻引来了所有人的轻笑和支持，掌声哗哗的响了起来，很多人都在一边笑一边拼命鼓掌。

“哼！想得美！”叶梓“气哼哼”的说道：“你们想要累死我啊？”

师生们再次哄笑起来。

“刚才我都说我生气了，所以这些歌曲我一个都不唱。”这一次，叶梓可不敢再卖什么关子了，很干脆的直接说了下去。

台下哀鸿声声，不过大家当然知道这是叶梓在开玩笑。

“好了好了，不跟大家开玩笑了。”叶梓按停了吉他，琴弦的调音工作已经迅速完成：“接下去我要为在场的所有老师和同学们演唱一首新歌，这首歌曲（是）……”

一听到“新歌”二字，台下突然之间就喧闹了起来，叶梓说话的声音被完全压了下去。

在新生文艺汇演的舞台上，听完叶梓演唱的五首歌曲之后，返场“安可”叶梓选择了吉他弹唱这种最贴近大学生的表演形式就已经让他们欣喜不已，而这首曲目竟然会是叶梓的新歌，这个惊喜来得实在是太突然了一点。

所有人全都情不自禁的大声嚷嚷起来，现场热闹非凡，刚刚降下去的气氛顿时再次飞速升温。

叶梓静静地观察着台下喧闹的人群，嘴角露出一丝淡淡的微笑。刚才叫温文去拿吉他的时候，演唱新歌这个决定他就已经做下了。

趁着今晚的这个机会，就让那首“新歌”就此面世吧。

这样的场合，也的确最适合推出那首歌曲了。

……

现场喧闹了好一会儿，这才渐渐安静了下来。

叶梓轻轻拨动吉他，一连串晶莹而又均匀的分解和弦从他手上脆生生的弹奏了出来。

“接下去我要为大家演唱的这首歌曲，是一首目前在我们华夏歌坛上还非常少见的民谣类型的歌曲。因为这首歌曲描写的就是我们熟悉的校园生活，所以借鉴台海歌坛对于流行歌曲的分类，我也把它定性为校园民谣。不过我相信，这将是具有我们华夏大陆校园自己特色的一种全新的校园民谣。”

“从这个月开始我的第二张专辑已经正式投入制作当中，这张专辑的风格就将向民谣风格靠拢，这首校园民谣便是其中的一首。我真心期待着，第二张民谣风格的专辑同样可以在华夏流行歌坛获得成功。”

“好了，希望大家都能喜欢我为您带来的这首《同桌的你》，谢谢大家。”

叶梓的说话和吉他的分解和弦同时停了下来。

礼堂内外，已经再次变得悄寂无声。

第八百十三章 《同桌的你》

一轮明净的圆月悄悄的升上了树梢。

礼堂内外，所有人都在静静的等待着。

叶梓左手按弦，右手大拇指用力向下一按，随即食指、中指、无名指连续轻勾，一串如水的旋律从他手下的吉他轻轻发出，通过礼堂对内对外的两套扩音系统，同时播放了出去。

好听！

真好听！

这是所有人对于这段前奏的第一印象。

叶梓将旋律的行进放在了三根中低音琴弦上，左手的按弦尽量增加了一些轻轻的滑奏和揉弦，让音符之间的连接更加柔顺紧密，也让旋律并不会因为处于中低音区域显得滞重，而是在沉稳的向前行进之中带出了一些轻灵的感觉。三根中高音琴弦则负责伴奏部分的演奏，叶梓使用的方法也是最简单的那种均匀分解和弦。

这样的旋律行进安排正好跟平时正常的处理反了一反。

如果按照正常方式，将旋律的行进安排在三根中高音琴弦也不是不可以，但是这样一来，就需要精心设计一下旋律的行进和伴奏之间的搭配，而且这种搭配的方式需要仔细思考才能做得比较合理。这样的话不仅左手的和弦需要重新设计连接的方式，右手的指法也会变得比较复杂。当然这对于叶梓来说并不是问题，不过问题是就算妥善解决了左手的和弦连接以及右手的指法处理，演奏出来的效果也不见得就会好听顺畅。像现在这样旋律的行进和伴奏之间各自分开互不干扰，叶梓就不需要更多考虑指法方面的问题，只要做好右手的拇指指法和食中无名三指钩弦指法之间的轻重处理，整段旋律简简单单就能呈现在所有人的面前。再稍加注意左手按弦方面的技巧运用，乐曲表现出来的整体情绪就并不会逊色于完整版伴奏当中口琴与钢弦木吉他的组合，只是两者的侧重面稍有不同罢了，带给所有在场观众的同样都是悠扬悦耳、如入云端的感觉。

有这样简单而又高效的方法，叶梓当然知道如何取舍选择。而他的决定正确与否，只要看看现场观众们的反应那就全都知道了。

短短几句前奏旋律，简单得任何一位会弹吉他的同学都能学着弹奏出来，但是……就是这么毫不复杂的一段旋律，已经让今晚现场的所有观众听得如痴如醉。

礼堂内外安静极了。

……

仍然是一个非常简单的琶音处理，叶梓轻巧的结束了这一段简短却又让人印象深刻的前奏，歌曲的整体氛围已经完全酝酿了出来。

叶梓稍微凑近一点话筒，轻声唱到。

明天你是否会想起

昨天你写的日记？

明天你是否还惦记

曾经最爱哭的你

老师们都已想不起猜不出问题的你

我也是偶然翻相片

才想起同桌的你~~~

比起平时正常的演唱方式，叶梓现在这一段演唱真的可以算是在“说”了。不同于以往叶梓经常使用的那种耳边轻语似的yin唱，除了气息控制之外，他将所有的演唱技巧几乎全部放弃，声音的位置也从眉头或是鼻腔这样的中高位放低到了嘴巴上，不再让声音像以往的演唱那样完全立起来冲出去，而是让它极其松弛的塌了下来。就这样，叶梓毫无技巧的顺着歌曲的旋律往下“说”，甚至……还稍稍夸大了一点嗓音当中原本就带着的暗哑，让这“说”出来的声音不再像以往的演唱那样的光洁圆润，反而带上了一些些毛刺和粗糙。

这样一来，这段演唱就更像是在“说”了。

乍听上去，这就像是一位不怎么会唱歌的人在演唱一样，音色虽然相当漂亮而有质感，但是声音处理上面非常青涩单纯，技巧更是约等于无。这样的演唱如果让声乐教授们听见了一定会大光其火，这都唱的是什么玩意儿？糟蹋了这把难得一闻的好嗓音。

但就是这样单纯青涩的一段演唱，已经深深的吸引住了礼堂内外现场4000多名师生。没有人在乎叶梓的声音是不是具有美感，也没有人去研究叶梓是不是使用了高深的演唱技巧，所有人都已经完全被叶梓“说”出的这段歌曲，带进了各自的回忆当中。