文艺时代 (睡觉会变白)

而经过几天的时间，那八位大咖便发现，有褚青在这儿，就像你无聊地喝着黑咖啡，忽然邻桌的客人，送给了你一块柔软的小面包。

轻松，愉快，没有一点负担和防备。

这样的人，谁都喜欢结交。当然，他们不晓得，有个挺恰当的中文词专门形容这种装逼的家伙：

叫，君子如玉。

……

5月10日，下午。

Matinez酒店的大堂内，有四个东方人坐在沙发上，特征明显，光看穿戴和设备就知道，肯定是一个摄制组。

为首的，是位身材高挑的女性，正翻看一本官方的小册子。他们等了很长时间，其余三人已经颇不耐烦，那摄影师更是频频望向窗外，终于忍不住道：“文佩姐，他架子也太大了吧，这都一个多小时了！”

“就是，我跑了这么多年都没见过！”旁边的家伙帮腔道。

“等着，谁让我们正赶上人家有事呢！”那女人头也不抬地回道。

“那明天来不行吗？”

“明天有明天的安排！”

“……”

那几人没话了，只得按下烦躁，继续苦逼。

这个摄制组，来自央视电影频道的《世界电影之旅》栏目，领头的是外景主持人，居文沛。

她的身份很多样，正经的音乐学院毕业，出道是搞作曲的，后来又当主持人，同时拍了不少戏，文笔也好，被戏称为“从跨界到无界。”

本届影展，是栏目组第五次做国际电影节的现场报道，从12日起，每天将送上五分钟的戛纳特辑。

这节目还是不错的，全部素材都在国外实地拍摄，较为深入的介绍各国的电影历史、现状、生产体制和发展趋势等等。

这四个人昨天到的，休整了一晚，今天便颠颠地来采访褚青。可不凑巧，他一天都很忙，从上午推到下午，结果现在还没回来。

也难怪他们不爽，这可是央视哎，有几个明星敢对央视耍大牌？

但褚青真不是故意的，此时，他正坐在放映厅里，看昆汀和艾曼纽吵架。

“Oh！这是我今年看过的最糟糕的电影！里面的每个人都让我不舒服，还有那个导演，我搞不懂他脑子里都在想什么？”

瘦瘦小小的艾曼纽·贝阿，此刻就像只狂躁的母狮子，早把仪态抛到了脑后。

对面，则是不急不躁的昆汀，淡定且嘲讽：“可能你在法兰西的熏香里呆太久了，不太适应现在的电影形式。我跟你恰恰相反，我为这部作品深深着迷。”

“着迷？”

对方的态度让她愈发讨厌，大声道：“你居然会为了一部讲述乱伦的电影着迷？一个男人爱上了自己的姐姐，一个男人爱上了自己的女儿！Oh！还有活吃章鱼的那场戏，我看不出它的价值在哪里，简直恶心透顶！”

“呵，我不得不提醒你，这位导演只是用了一些后现代手法，让它变得有些犀利而已。”昆汀笑道。

“No，No！后现代宣扬的是反传统，它唯一的作用就是让我们变得更加低俗！”

“哦，这绝对是你的个人偏见，你刚才的那番解读就是一个很不错的后现代句子。”

“……”

两人你来我往，吵得不可开交，其他人稳稳当当地坐着，劲劲儿的看热闹。因为到目前为止，对话始终保持在电影范畴内，没涉及到什么侮辱性言辞。

至于他们争论的焦点，正是刚刚放映完的另一部韩国片，《老男孩》。

与之前的心平气和不同，这部片子引起了评审团的直接对立，各自以昆汀和艾曼纽为首。蒂尔达则是支持的一方，她这种屌爆的先锋女人，心里承受度不在话下。

“嘿，你在想什么？”

她和褚青仍然坐在第三排，见他一脸的神游天外，不由问道。

“呃，没想什么。”

那货直了直身子，随口应道。

“你觉得这部电影怎么样？”她又问。

“好电影，但我不喜欢。”他实话实说。

“……”

蒂尔达瞥了他一眼，带着点调笑。

许是互觉同类的缘故，他们俩的私下交流比较多，蒂尔达大概清楚对方的性格，所以也不奇怪。

而褚青靠着椅背，眼睛微阖，不由心中暗叹。

他刚才没想别的，也在想这部片子。拜香港的那段经历所赐，他读了许多电影理论方面的书，早不是那个两眼一抹黑的半文盲。

对于《老男孩》，他首先判断的是影片形式，即属不属于传统类型片。

所谓类型片，就是一种重复、模仿、复制和批量生产的电影形态。它通过成熟的流水线作业，制造出极其类似的作品，仅仅为了赚取更大的票房利润。

最常见的，像犯罪片、灾难片、动作片、恐怖片、喜剧片、爱情片等等。

《老男孩》从题材上，勉强算犯罪片or悬疑片种类，但它的内容和包装，却是典型的Cult片味道。

因为朴赞郁完美呈现了自己独特的影像风格，包括叙事技巧，残酷视觉，和近乎病态的精神内核。从而使得这部电影，提高了不止一个层次，远远脱离了通俗意义上的类型片概念。

这点让褚青最悲哀，他把内地的导演捋了又捋，愣是没人能达到此种水准。那些第五代第六代的咖，要么追求画面，要么拔高思想，要么故弄玄虚，极少能踏踏实实地讲一个好故事。

唯独靠谱的是姜文，但老姜靠的是天才性，天马行空不拘一格，并未形成一套完整的个人电影哲学。

总之，全体扑街。

说实在的，他以前挺瞧不起韩国电影，觉着那是蛮荒之地，老港片才是王道。可如今以评委的身份，相对客观地去审视人家的电影质量，结果很无奈地发现：

我们连啥叫类型片都没搞明白，人家已经厉兵秣马，准备大干一场了！

下午四点，昆汀和艾曼纽争执无果，评审团也不欢而散。

褚青带着挺复杂的心情返回酒店，刚进大门，就看见已经昏昏欲睡的摄制组，顿觉抱歉，特么的把这茬给忘了。

他连忙过去，招呼道：“你们好，是《世界电影之旅》吧？”

“嗯？”

居文沛正撑着脑袋迷糊，恍惚了片刻才回神，赶紧起身道：“对，跟你通过电话的，我是这次的外景主持人，我叫居文沛。”

第四百三十章戛纳随想（1）

酒店，露台。

褚青和居文沛隔桌而坐，他扫了眼提纲，觉着没什么问题，便道：“可以开始了。”

“OK！”

摄影师早就架好了机器，没有化妆，没有遮光，背后就是戛纳的黄昏，淡映着两人的脸。

居文沛讲了两句开场，就问道：“这是你第一次以评委的身份参加电影节，有没有什么特别的感受？”

“特别倒是没有，我就是抱着一种学习的态度来参与。这段时间其实挺悠闲，不过影展马上就要开幕，我们会有很多活动，估计要变得非常忙。”

他穿着件白衬衫，面前摆着杯茶，整个人很随意的样子。

居文沛却认为没有说透，于是临时加了一个问题，道：“那你觉着自己有哪些收获？”

“呃……”

褚青顿了顿，道：“还是不同文化不同观点之间的碰撞吧。因为每个人看电影的角度不一样，其他评委的阅历和经验都比我成熟，他们的意见对我很有启发。”

对方听完，还是不太满意，可也没继续纠缠，道：“今年有六部亚洲电影进入竞赛单元，还有两部华语片参加展映，您怎么看待这个比例？”

“哎哟，我特害怕别人问我怎么看，一问你，你就得讲观点，但人不能光靠观点活着，得干出点事才行。”

他开了句玩笑，接着道：“今年参赛的有十八部，亚洲片占了三分之一，这个比例我觉得很正常。现在的亚洲电影，整体都在走向成熟，而且也在逐渐转型，比如韩国……”

褚青说到这，貌似有些犹豫，道：“我昨天还和皮埃尔聊到这事，他说2000年之前，韩国人做梦都不敢想闯进戛纳。那会儿他们的年轻导演都在模仿咱们，像杨德昌、王家卫、侯孝贤这些人。然后在2000年的时候，他们有个叫林权泽的老先生，第一次杀进决赛，当时来了一百多人的代表团，不过什么奖也没拿到。等到2002年，林权泽又来了，这次拿了个最佳导演奖。”

他喝口茶缓了缓，又道：“今年他们有两部片子参赛，风格完全不同，评审团的讨论也很激烈。我们只有一部《2046》，《十面埋伏》都没有参赛。当然，不是说拿奖啊，数量啊，就能代表电影水平的高低，但我觉着韩国人的进步是有目共睹的。相反，咱们自己的市场才刚刚放开，产业链还不成熟，这个上下一比，绝对不是几年的差距。”

“就像戛纳，他们把这当成一个长期据点，你看海边的那一溜韩国馆，都是常年摆在那儿的，就是为了训练专门的卖片人才。他们属于用国家的力量，在做大规模的海外营销，这个太可怕了。”

“……”

尽管对方已经颇为委婉，居文沛听着还是不舒服，反驳道：“我承认韩国电影的发展非常迅速，但我也敢肯定，他们永远都拍不出《霸王别姬》和《红高粱》这样有浑厚文化和历史气势的作品。所以，即便韩国电影现在风生水起，我认为也是一时的，最大的潜力股仍然在国内。”