组合解散，我爆红了！(远上天山)

每个人身边都会有一个马彦文。
但陆煦承认，他当演员的时间太长了，高高在上的日子远超过接触平凡人的日子，所以才会把握不准角色。
木琅让陆煦仔细琢磨，陆煦便把时间认真利用起来。
他一边看剧本，一边试着演，去思考，不光是试图寻找与马彦文类似的形象，同样结合剧本对角色进行分析。
毕竟马彦文这个角色是剧本中构建出来的，不是凭空产生的。
过了一阵之后，陆煦重新找上了导演：“导演，我差不多了。”
“可以了？”木琅挑眉。
木琅倒没有责怪陆煦，他心里清楚，这种角色其实相当难驾驭，往窝囊了演不行，往小市民的形象演也不行。
导演个人觉得，马彦文像是一个自带“衰”字与“萎”字的倒霉蛋。
这种形象在当下的电影作品中并不多见，陆煦更是接触得少。
拍摄开始之后，木琅视线一直紧紧盯着监视器。
陆煦的妆造自然普通平凡，不仔细辨认的话，就算粉丝在现场，也未必能认出他来。
而这一次……陆煦的身影一出现在镜头中，便自带一股苦大仇深的氛围。
只看着镜头里这张脸的表情，就知道他下一秒会怨天怨地怨早上那颗蛋没有双黄，害他遇上了这种倒霉事。
说实话，陆煦只是变了变表情而已，感觉就不一样了。
这段演绎，很贴合剧本对马彦文这个角色的描述。
木琅的眉毛微不可察地抬了起来。
他开始对陆煦的表演来了兴致。
囚禁戏里，马彦文没有疯狂撞墙，也没有如与他有同样遭遇的男主角一样英勇克服困难，和幕后boss斗智斗勇，只是一直絮絮叨叨，从早餐的蛋抱怨到下午左脚迈出办公室门。
总之，这段演绎确实符合马彦文的个人形象。
这部分戏份拍完之后，导演心里并不确定这段要不要给陆煦过，他便先拉住陆煦，问他这么演的思路是什么。
“我在想，要演一个挺讨嫌的人。”陆煦坦白道，“往我自己讨厌的那种人演，就是他明明没做什么坏事，但就是让人觉得烦。”
“烦”是陆煦演这个角色的关键点。
马彦文是“老实人”，但他没办法讨人喜欢。
“行吧。”木琅叹了口气，“这么理解倒也没错。”
马彦文确实不是什么招人喜欢的角色。
说实话，木琅也很难给予陆煦明确的具体的指导，这不是他的导演风格，他所能做的，只是给陆煦提供一个框架，让陆煦在框架里演，他没法像苗植那样给予耐心细致的指导。
问题在于，马彦文能够提供的框架太窄了，只能由陆煦自己去摸索。
陆煦的理解算是歪打正着，味道是对的。
把囚禁的前一部分演完之后，陆煦继续演马彦文的日常——这是外人对马彦文改观的开始，觉得他虽然是个容易让人烦的人，角色本身却并不讨厌。
现实中也有这样的人，虽然没法成为朋友，偶尔会帮倒忙，却是人生中必不可少的一味调剂。
然而，在那道神秘的声音出现之后，马彦文话语中的漏洞越来越多。
他的回忆与其说是回忆，不如说是他对自己的洗脑。
渐渐地，马彦文意识到自己逃不掉了，他在回忆中对自己的美化越多，就越是会惹来嘲笑与惩罚。
马彦文确实是一个懦弱的人——他进入大学当了讲师，是得到朋友力荐的结果，他的教案由朋友熬夜完成，学生对他并不友好，相反，他的朋友在学校里比他更受欢迎。
而现在，他的朋友消失不见了。

他只是嫉妒自己的朋友罢了。
朋友拥有他所没有的一切——好人缘、丰富的学识、翩翩的风度，朋友走到哪里，哪里都是一片赞颂之声。
甚至……即使对方已经拥有了一切，却依旧真诚和善对待每一个人。
正是因为对方的恩惠，马彦文才能拥有一份稳定的工作、拥有如今安稳的生活。
但他并没有因此感激，而是滋生了无尽的阴暗。
嫉妒这种情绪在马彦文内心无限扩张，让他不仅对朋友充满恨意，更是发自内心地想要毁了对方。
因而在他的回忆里，他将自己描述成了一个“朋友”那样的人，却极尽全力去诋毁他的朋友。
若非他的所作所为被发现，他甚至不愿意坦诚。
对陆煦而言，对马彦文这个角色的演绎分为两部分，前半部分的马彦文平平无奇，丢在人堆里也找不到，至于后半部分的马彦文……人性之恶在他身上展现得淋漓尽致。
朋友并非死于他手，但在对方向他求救时，他却选择了袖手旁观，在朋友确认死亡时，他内心甚至有一股窃喜。
就好像挡在他面前的阴影彻底消失，对方的死反而让他觉得快乐。
木琅说这个角色适合他的时候，陆煦相当疑惑，甚至忍不住怀疑自己做错了什么，以至于自己心目中导演拥有那样的形象。
不过陆煦确实对这个角色很心动，这是他从未驾驭过的类型。
看到剧本前半部分的时候，陆煦只觉得平淡，怀疑马彦文被囚禁的背后藏着什么玄机，比如他是罗鹰那样的大boss，或者他其实身怀绝技，却凭自己的努力挣脱了囚禁。
但陆煦完全没想到的是，马彦文竟然展现出了普通人所能达到的“坏”的最高点。
升米恩斗米仇，朋友对他恩情越深，却越是招致了他的嫉妒与恨意。
剧本的后半部分描述几乎让陆煦后背发凉。
他那时候明白，为什么木琅非拍这个剧本不可了。
好歹是圈内数得上号的大导，木琅根本不缺剧本拍，之所以选择这个剧本，自然是因为剧本本身的吸引力。
陆煦会接下这个剧本，也是因为马彦文这个角色带来的挑战。
他才拍了《夜观天象》和《编号A77》两部角色形象相对比较单一的电影，再拍一部复杂点的，刚好作为调剂。
剧组规模虽然小，陆煦甚至都没和其他演员拍几场对手戏，可剧本的关键在马彦文身上。
之前拍了几场戏都不对味，陆煦细细琢磨之后，重新写了马彦文的人物小传，对角色进行了扩充。
在陆煦看来，剧本对马彦文的设定有反转，既然他自己被这个设定惊讶到了，那么他的演绎必然要让观众觉得惊讶。
陆煦把剧本从前到后仔细盘了一遍，笔记记得密密麻麻，说实话，陆煦也算是一个经验丰富的演员，凭感觉去演完全可以，然而剧本在那里，陆煦觉得，如果自己的演绎有一丝不到位，观众对剧本、对马彦文这个角色的观感就会产生变化。
在这一点上，陆煦有自己的坚持。
木琅导演也对陆煦坦白了——他之所以邀请陆煦，也是考虑到陆煦这样的性格。
从普通观众的角度看，后半部分显露出真实面貌的马彦文会更难演一些，但对陆煦而言，难度大的反而是前半部分。
“平平无奇”的马彦文戏份结束，进入充斥着恶意的马彦文这个阶段，陆煦反而觉得驾轻就熟，他演的坏人太多了，这次演马彦文，不过是从一个坏人过渡到下一个坏人，没有太大的技术难度。
而前半部分的马彦文是隐藏着恶意的马彦文，是一头披着羊皮的狼，加之马彦文这种性格比其他任何外露型的性格都善于隐藏，陆煦反而更难把握住尺度。
这段戏份拍摄期间，陆煦NG过几次——自从他拿下争鸣奖开始，他在剧组里NG的机会并不多。
马彦文确实是一个不好把控的角色。
但随着拍摄时长的推进，陆煦慢慢掌握了他。
甚至因为角色本身有难度，在对他进行挑战时，陆煦体会到了一丝兴奋感。
尤其是马彦文的谎言漏洞百出，他却还尽全力去掩饰自己的卑劣时，联想到他朋友的境遇，只会让人觉得马彦文更加可恨。
朋友与马彦文其实是身处两个世界的、本该毫无交集的两个人，前者凭借一方善念帮助了后者，将后者拉进自己的世界。
演绎马彦文这个角色的时间越久，陆煦越是会产生“马彦文有什么资格”这种想法，这是他私底下的情绪，不能表露出来，他个人的情绪过于浓烈的话，会影响他对角色的演绎。
“他帮了我，不，我帮了他，学生们的投诉让他很崩溃，他向我倾诉，虽然那年期末我很忙，我还是抽出了时间替他找主任……”
这一串台词马彦文说过几遍，尽管漏洞百出，他眼睛里闪烁的光亮却叫人看出来，他自己很相信这些话语。
谎言只要重复过上百遍，慢慢就会成为真相。
至少马彦文在洗脑自己，让自己相信。
在演绎这场戏份时，陆煦的台词显得很笨拙，神色却很兴奋，木琅一直仔细盯着他瞧，过了许久才告诉陆煦这一段过了。
马彦文不仅在试图洗脑观众，他已经洗脑了他自己。
只看他的神色，只看他犹如身临其境的描述，没有人会怀疑他的话语。
“真的贴切。”过了许久，木琅才低低道。
和陆煦合作《反转都市》已经过了一段时间了，这次再合作，陆煦依然给了他惊喜——虽然前半部分几场戏陆煦拍得磕磕绊绊，木琅却敏锐地意识到，陆煦又有进步了。
不说年轻一代，在木琅合作过的演员里，陆煦的天赋都是排得上的，可他在天赋拉满的情况下，依然在演员这条路上刻苦钻研。
木琅是严苛的脾性，这一点合作过的演员们都清楚。
但这并不妨碍他欣赏陆煦，而且越是合作时间长，就越是欣赏。
《反转都市》拍摄期间，陆煦已经给木琅节省了很多时间和精力，这次新片拍摄更是，木琅给陆煦预留了足够多的时间，而且他以为，陆煦可以达到他要求的100%，但实际上，陆煦达到了120%。
他对于马彦文这个角色的演绎，比木琅想象中更为出色。
木琅忍不住猜，《反转都市》拍摄期间，陆煦还不是现在的状态，改变他的恐怕是后续拍摄的几部电影。
演绎完马彦文絮叨又讨人厌的状态之后，陆煦则沉浸到了展现马彦文恶意的戏份中。
马彦文不是所谓的反派boss，没有统领一个帮派，也没有试图毁灭地球，但正是这种属于普通人的恶念更为可怕。
朋友没有对不起他，甚至诚心诚意去帮助他，在道德上，朋友是无瑕的，然而美好本身都会招致汹涌的恶意。
陆煦不是马彦文这种性格，他甚至理解不了马彦文，但正因为马彦文这样的存在过于可怕，他有必要把角色的可怕之处展现出来，要让观众知道，这个世界上存在马彦文这种人，即使旁人什么都没有做，却还是会招致他的仇恨。
越是不了解，陆煦越是仔细琢磨、去挖掘马彦文这个角色的特别之处，他在角色上下了相当大的功夫。
除此之外，也因为这个剧本几乎是由一个角色支撑起来的，陆煦演绎得过于平淡的话，这个故事在观众那里也会相当无聊。
海内外都有一些个人演绎独角戏的电影，这类电影通常投资很低，纯粹靠某一位或者两位演员的表演支撑起来，进而让观众产生深刻的印象。
这辈子拍《贵公子》以来，陆煦是第一次尝试马彦文这样的角色，也是第一次扛起整部电影。
他进电影圈之后拍的几乎都是主角，但即便是《青春之羽》那样讲述主角尹沛成长的影片，都有着不止一条故事线。
这部电影中却只有面对阳光的马彦文和处在阴影之下的马彦文。
“拍得好累。”陆煦重重叹了口气，“感觉每天都是我的戏份。”
上一部《编号A77》拍摄期间，陆煦好歹空出了一个春节给《夜观天象》做宣传，剧组那时候在拍其他演员的戏份，而手头这部电影拍摄期间，陆煦感觉每天眼一睁就是自己的戏份，只要剧组不放假，排的戏份里绝对有他。
陆煦总结为，拍最多的戏份，拿最少的片酬。
他并没有骂剧组的意思，新片是低成本电影，陆煦这个主角的片酬也高不到哪儿去，何况木琅导演是老熟人了，拍他的电影，陆煦实在不好意思狮子大开口。
加之角色的驾驭本身有难度，木琅导演虽然不像之前那么凶，陆煦还是感觉到了压力。
值得一提的是，他和木琅合作新片期间，《反转都市》和两人有过合作的赵熠帆也出来冒了泡，暗搓搓diss木琅偏爱陆煦，有好剧本只惦记着陆煦，没考虑过其他演员。
陆煦：“……”
陆煦已经忍耐许久了，到现在，他终于忍不住说，脑子有病必须得治，再不治的话，拖到赵熠帆这样就不好了。
赵熠帆究竟是怎样的脑回路，才觉得木琅导演还想和他再合作？
完全不可能好吗？
还是嫌《反转都市》的亏吃太少了？
赵熠帆是糟心一号，陆煦的糟心二号同样在新片拍摄期间的春节档华丽亮相——《家国天下》正式上映了。
————————
这个剧本其实是从《恶意》得到的灵感。

第206章 206 新片打架
颁奖季那阵陆煦就听过《家国天下》会在国庆档或者春节档上映的传闻，国庆档已经过去，《家国天下》却毫无动静，那自然而然地，电影定档在了春节。
陆煦本以为柳任农会等一等，选一个不那么热闹的档期。
“这个题材国庆和春节档期最为合适。”木琅道，“放在其他档期，氛围没那么热烈。”
某天饭后，木琅和陆煦讨论起了春节档上映的电影，导演以往不爱讨论这些，和陆煦熟悉之后，他话倒是渐渐多了起来。
陆煦想想也是，借助节日的氛围，《家国天下》或许还能一把博个大的，换成其他档期的话，观众的热情调动不起来，就算骗也骗不到票房。
新片的拍摄在有条不紊地进行中，春节前，拍摄基本告一段落，毕竟这是一部低成本电影，拍摄战线不会拉得太长。
这个春节档陆煦难得有了空闲，干脆和郑骁他们一边在群里吹牛，一边围观春节档电影的情形。
今年他没有电影上春节档，《编号A77》预计要到暑假才上映，这还是在剧组加快速度的前提下。
说实话，陆煦很难不去关心《家国天下》——他有种预感，柳任农似乎想靠《家国天下》续命一波。
世界上通常会存在很多巧合。
比如年轻时候的柳任农和苗植竞争同一座奖杯，比如柳任农唯一一次担任金焰奖评审团主席，就让苗植电影横扫三大奖的希望落空，又比如……今年的春节档，同时聚齐了柳任农和苗植的两部新片。
柳任农的是《家国天下》，苗植的则是邵耀主演的《命悬一线》。
两部电影同步官宣定档的那一刻，营销号们都行动了起来。
两位导演的恩怨三天三夜都数不完，不夸张地说，苗植确实一直在被柳任农坑，虽然舆论偏向了苗植，但这一次，《命悬一线》并没有陆煦那样的主演，邵耀是否有陆煦的号召力，在电影上映前，一切还是未知数。
陆煦和郑骁在群里@了邵耀好几回。
新片快上映了，又是第一次担任主演，邵耀自然相当紧张，他这人话少，就算紧张了外人也看不出来，陆煦两人之所以意识到他紧张，是因为他使用表情包的频率降低了。
邵耀，一款容易被猜到的男人。
在当上苗植导演的男主角之前，邵耀对自己的规划里没有主演春节档电影这个选项，包括他自己，包括他的经纪公司鸣鸟，都从没有过这方面的考虑。
在娱乐圈里，鸣鸟属于二三线的经纪公司，签约艺人大半在爬到二线之前选择跑路，鸣鸟只是他们发展途中的一个跳板罢了。
邵耀是公司成立以来发展最好的艺人，有奖，有作品，甚至成功打入了电影圈。
就算邵耀没像陆煦那样大红大紫，对于鸣鸟而言，邵耀的个人发展都是难以想象的。
因为性格，邵耀一直没有换经纪公司，换成旁人的话，可能在《尸声》播出后就跑了——最近几年，联系邵耀表示要挖他的经纪公司数不胜数，其中甚至包括一家资源逆天的巨无霸大公司。
这次《命悬一线》上映，邵耀和背后的鸣鸟本就紧张，一看到对手有《家国天下》，自然更是紧张得不行。
众所周知，柳任农很会搞一些背后的事件，而鸣鸟恰恰不太擅长。
毕竟后者是小公司，虽然随着邵耀的走红，鸣鸟在艺人经纪方面逐渐掌握了丰富的经验，却不能和在导演圈混了几十年、自身又相当有手段的柳任农比。